在艺术界，经常会出现构图相同，题材雷同的艺术作品。这些貌似重复复制的作品往往会受到评论家的指责，被认为是“迎合市场，粗制滥造。”无论是在传统的国画界还是中国的当代艺术界，这样的作品也是层出不穷。在收藏界，这些雷同的作品甚至有一个俗称：“行活”。那么，如何看待艺术大师的“行活”呢？

　　而在拍卖会中，这样雷同的作品“撞车”又会显得别有趣味。据悉，苏富比将在伦敦的“印象派与现代艺术专场”中，推出一幅毕加索名作《带剑的男人》，这幅画绘于1969年7月25日，估价在600万至800万英镑之间。同样在伦敦的另一家拍卖行，一幅毕加索创作于1969年7月26日的《带剑的男人》亦将登场，这幅毕加索作品的估价为500万至700万英镑。

　　苏富比即将拍卖的画作曾被毕加索本人挑选为1970年举办的晚期个展的海报，此前从未被拍卖过。而另一件即将被拍卖的画作比苏富比的略大，由一位伦敦艺术收藏家于2005年以270万英镑买下，人们认为4年后该作品的价值有望翻一番。大家普遍认为两件作品的同时拍卖为“一个非凡的巧合”。这两幅画作同属一系列描绘火枪手的作品，是毕加索在去世前4年画就的，其中反映了老一代的绘画大师包括伦勃朗、委拉斯开兹等对他的影响。

　　毕加索，这位在1973年以91岁高龄去世的西班牙艺术家，并不是唯一一个经常创作一系列相似作品的艺术家，莫奈的“睡莲”系列就包括了大约250幅作品。而毕加索这一部分作品的灵感，被认为是他在1965年住院做手术期间，阅读大仲马的小说《三个火枪手》的过程中产生的。

　　他晚期作品中朝气蓬勃、强烈对比的手法起先面对的是评论界的敌意，他的画商丹尼尔曾经拒绝代理这些作品，毕加索的朋友艺术史学家库珀甚至宣称这些作品是“一个垂暮的老人语无伦次的涂鸦”。但这些画作却在此后日渐流行。毕加索本人曾为此辩白说：“当我还是个孩子时，我就会画像拉斐尔那样的作品了，但我画了一辈子才画得像个孩子。”